Filmer la danse

Les amateurs de danse râlent beaucoup sur les vidéos de ballets, qu’ils jugent souvent très mal filmées.

Les défauts s’y accumulent : gros plan sur le visage d’un danseur lors d’une série de petit pas, changement de plan en plein mouvement (lors d’une figure de pas de deux, passer d’un plan large à un gros plan n’a aucun sens), vue prise de la verticale (depuis quand la danse se regarde de dessus ???), effets spéciaux gênants…

Voici une première vidéo qui illustre tous les défauts possibles :

(Pourtant j’aime beaucoup le Osipova Ballet ! Alors désolée pour eux, qui font par ailleurs un super boulot et produisent de beaux spectacles, mais la captation de leur Grand Gala est une catastrophe).

Tout ceci ne fonctionne pas, car :

  • la danse est conçue pour être vue de face. Pas autrement (sauf dans certaines créations contemporaines). On gagnerait à oublier tous les angles fantaisistes.
  • la danse s’inscrit dans l’espace : d’une, les chorégraphies établissent des tracés sur la scène : cercle, diagonale, traversée… et de deux la place des danseurs sur la scène ne doit rien au hasard. Filmer en plan serré ôte au spectateur la perception du déplacement dans l’espace. Le résultat ? Ça abîme la chorégraphie.
  • on danse toujours avec le corps entier. Depuis l’expression du visage, au bout des doigts, aux pointes de pied en passant par le dos et la respiration, le corps entier participe à la danse. Nous couper les mains d’une danseuse en plein port de bras est là encore une atteinte à la chorégraphie.

Autre exemple : cette captation de la variation d’Esmeralda, dansée par Agnès Letestu, est un désastre :

On commence avec le bandeau informatif qui recouvre la moitié du corps de la danseuse. A 17′ on a une diagonale de tours qui zoom sur le buste, donc on n’a aucune idée de ce qui se passe en bas. A 30′ on a des bouquets de roses en gros plan qui masquent les jambes, suivi d’un travelling qui fait mal au coeur. A 40′ on nous refait le coup de la diagonale de tours où les jambes ne sont pas filmées. Enfin à 1’32 on nous change de plan en plein milieu de la pose finale. Ca fait beaucoup pour une variation aussi courte tout de même Question

J’ai passé du temps à chercher un contre-exemple, une vidéo bien filmée. Et je constate que c’est plus facile du côté des vidéos amateurs ! Comme celle-ci, variation de Carmen :

A mon humble avis, la danse doit être filmée de la même façon qu’elle se regarde en live : de face, avec un cadrage plus ou moins large mais qui laisse voir le corps du danseur en entier (ou le groupe entier lorsqu’il s’agit d’un ensemble).

Je suppose que les personnes qui filment ne connaissent pas la danse et appliquent des théories apprises en école, selon lesquelles pour réaliser un film réussi il faut changer de plan toutes les x secondes et dérouler tout le catalogue des prises de vues possibles.

C’était mon coup de gueule du jour Grin

Les variations d’Isabelle Stanlowa

J’ai découvert tout récemment les chorégraphies d’Isabelle Stanlowa (fille de Jeanine, créatrice de la célèbre école du même nom). Même si ce n’est pas tout récent (publié en 2009 sur Youtube), mieux vaut tard que jamais hein Grin

Je vous propose donc de découvrir ces solos, interprétés par les jolies danseuses du Jeune Ballet de Paris. Toutes en fraîcheur et en légèreté, j’ai trouvé ces chorégraphies modernes et intéressantes.


D’autres vidéos à découvrir sur la chaîne Youtube d’Isabelle Stanlowa.

Des exercices de danse classique

Vous êtes nombreuses à m’écrire pour me demander de rajouter sur ce site des exercices de danse en vidéo, à pratiquer chez vous, avec des conseils pour les réaliser correctement.

Je ne le ferai pas, pour plusieurs raisons :

1. je ne suis pas professeur de danse

2. la danse se pratique… dans un cours de danse ! Jamais un site internet ne pourra vous donner une leçon de danse.

Je vous conseille de faire marcher votre mémoire et de refaire chez vous les exercices vus en cours, dans la mesure du possible, et toujours après un bon échauffement.

Les quelques vidéos du site sont présentées comme des pense-bêtes aidant à se rappeler les noms de différents pas, et pour donner envie à tous ceux qui rêvent de commencer la danse classique. Pour le reste, rien ne remplacera jamais un professeur de danse Grin

Le ballet Raymonda intégral sur Youtube

Raymonda… un conte sentimental porté par une superbe musique d’Alexandre Glazounov. Ce ballet a été créé en 1898 par Marius Petipa, au Mariinsky de Saint-Pétersbourg, et revu par Rudolf Noureev en 1983 pour l’Opéra de Paris.

Vous pouvez le visionner en entier sur Youtube, avec Svetlana Zackarova et Denis Matvienko dans les rôles principaux.

Ce que j’aime dans ce ballet, en plus de la musique, c’est le mélange entre danse classique et danses de caractère, on y trouve même des nuances très orientales avec le personnage d’Abderamane : voir sa variation à partir de 1h 21 min. En point négatif, il faut avouer que l’argument de Raymonda est particulièrement creux : à lire ici. Une simple histoire de rivalité amoureuse autour d’une princesse, un enlèvement, un duel et un vainqueur, le tout se terminant par un mariage.

Ceci mis à part, je vous recommande ce visionnage (ou l’achat du DVD pour une meilleure qualité!), car je pense que tout danseur devrait avoir une culture des grands ballets. Raymonda est souvent repris en gala ou en concours pour ses nombreuses variations, alors pour mieux comprendre ce qu’on visionne, rien de tel que de connaître le ballet original Laugh

Des cours de danse plus anciens en vidéo

Voici une petite sélection de vidéos Youtube de vieux cours de danse. C’est marrant de voir que rien (ou presque) n’a changé après toutes ces années ! Sauf peut-être leurs justaucorps qui manquent un peu d’originalité !

L’Ecole de l’Opéra de Paris avec Claude Bessy en 1987 :

Ecole Vaganova :

 

Shanghai Ballet School (année 2000) :