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Conseils techniques pour devenir meilleur en danse classique

Depuis 20 ans que je roule ma bosse dans les cours de danse, j’en ai croisé des professeurs et des élèves de tous horizons !

Des petites écoles de centre-ville (rien de péjoratif dans mes propos), aux centres de danse parisiens, en passant par les stages d’été variés, les préparations de concours, de spectacles… Bref, j’en ai vu. Et de cette expérience, j’ai retenu des conseils qui m’ont beaucoup aidé à progresser. Aujourd’hui je vous livre quelques-uns mes secrets… A vous de livrer les vôtres en commentaire Star

Comment être plus gracieux(euse) ?

On dit que le spectateur moyen regarde principalement la moitié haute du corps d’un(e) danseur(euse). D’où l’importance d’avoir une attitude gracieuse. Pour s’améliorer, 3 pistes :

– le visage : il doit toujours garder une expression naturelle, quelle que soit la difficulté de l’exercice. Halte à l’expression constipée ! Grin Astuce : vérifiez que votre langue n’est pas fortement appuyée sur votre palais. Elle l’est ? Détendez-vous…

– la nuque : elle doit rester détendue. Pour s’en assurer, faites de tous petits mouvements de tête pendant un exercice difficile (comme un équilibre). La tête doit bouger librement, crisper ne vous aidera pas.

– le port de bras : un défaut souvent constaté chez les danseurs amateurs, ce sont des bras pas très jolis. Conseils : tous les muscles du bras sont sollicités, le bras n’est pas mou : si on le pousse légèrement il doit résister. Le bras est tenu depuis les omoplates,  on a la sensation de le maintenir « par en-dessous ». Il doit « respirer » : les muscles sont en tension mais ne sont pas crispés. Le bras doit former une courbe lisse : pas d’articulations qui font des angles droit (coude ou poignet).

– la bonne position des mains : pas de pouces écartés, pas de doigts serrés : des doigts tenus mais détendus… bref : voir sur les photos !

Pour corriger une mauvaise position des doigts, on peut utiliser l’astuce du crayon : glissé entre les doigts, dansez avec, il ne doit pas tomber.

main port de bras danse classique main port de bras danse classique

Cliquez sur les photos pour les agrandir.

Comment faire de meilleurs pirouettes ?

Ici je pars du principe que vous connaissez la technique de base des tours : préparation, mouvement des bras, mouvement de la tête…

– tendre son genou de terre à fond. Faites le test : une pirouette sans penser à votre genou, puis une pirouette en tendant la jambe à fond : sentez-vous la différence ?

– et pendant le tour, pousser à fond dans le sol avec la jambe de terre, que ce soit sur demi-pointes ou sur pointes. Cela donne une sensation de solidité à votre équilibre, et vous aide à faire des pirouettes sans sursauts. Le fait de « tressauter » pendant un tour signifie que vous n’appuyez pas assez dans le sol.

– serrer le ventre : un bidon relâché, c’est le ratage assuré. Pour tenir votre centre de gravité, il n’y a qu’une solution : avoir une bonne posture. Or on oublie souvent de serrer le ventre. Pensez-y, vous verrez les progrès.

Comment mieux tenir en équilibre ?

Déjà, relisez tout le paragraphe sur les pirouettes, c’est la même technique mais sans tourner : genou de terre tendu très fort, appui dans le sol, abdominaux.

De plus, soyez vraiment en appui sur vos orteils. Chez de nombreux danseurs, le poids du corps est trop en arrière, trop sur les talons. Il faut ramener le poids du corps légèrement en avant, sur l’avant du pied. Ca n’a l’air de rien ? Mais c’est une clé du progrès en danse classique. Cela permet aux jambes d’être disponibles lors des changements d’appuis.

Conclusion :

Ces conseils sont applicables dans de nombreux mouvements, en plus de ceux décrits ici. Testez-les à la barre : par exemple, pousser dans le sol vous aidera lors des équilibres, des ronds de jambe en l’air mais aussi tout simplement pour les exercices simples comme les dégagés.